PAPER CACTI LADY

D'inverno cadono in un lungo sonno per poi risvegliarsi in primavera inoltrata e riprendere la propria vita vegetativa. Per difesa hanno spine, ma per chi sa prendersi cura di loro non risparmiano soddisfazioni e fioriture straordinarie. 

Stanno lì, nei loro vasetti ma sanno come catturare lo sguardo su di loro.

Sono classificate in una grande categoria: le "succulente" ma ognuna ha bisogni e caratteristiche ben definite.

Impossibile non rimanere ammaliati dalle piante grasse e impossibile non paragonarle alle donne.

"Donna", un'unica classificazione per racchiudere infinite differenze.

Abbiamo spine, ma solo per difenderci e, a chi decide di entrare nel nostro mondo e prendersi cura di noi, siamo pronte a dare il meglio di noi stesse. Abbiamo periodi no e periodi sì, coltiviamo tradizioni, culture e passioni e siamo sempre pronte a condividerle. 

Questo inverno, aspettando che le mie piante grasse uscissero dal loro riposo vegetativo, è nato questo progetto d'illustrazione. 

PAPER CACTI LADY: Donne esotiche racchiuse in un'unica categoria, ma con caratteri diversi, fisionomie ben delineate e ognuna con le proprie passioni, le proprie idee e  i propri progetti da portare avanti, da custodire e da condividere. 

Quando sono costrette a vivere i loro inverni anche il colore svanisce e le spine sono un'ottima arma di difesa, ma sempre pronte a mostrare le proprie sfumature nascoste a chi sa amarle e prendersi cura di loro. 

Un progetto che mi sono regalata, un progetto che voglio dedicare a tutte le donne che non hanno intenzione di rimanere con le radici costrette in un vasetto.

Dedicato a tutti gli uomini che sanno apprezzare sia le spine che i fiori, a quegli uomini che hanno la fortuna di poter prendersi cura di una donna. 

 Illustrazioni realizzate a mano 
Tecnica: paper cutting 3D
Dimensioni: A4
Carta:  © Canson bianco 135g/ m²+ colori   

PAPER CUT | FRIDA KAHLO

Fino al 28 febbraio la galleria ONO ARTE CONTEMPORANEA di Bologna ospita la mostra Frida Kahlo. 
35 ritratti fotografici scattati da Leo Matiz nel quartiere natale di Frida di Coyocan a Città del Messico.
La pittrice immortalata dal fotoreporter colombiano, uno dei più grandi artisti del '900. Leo Matiz nato nella magica Macondo di Gabriel Garcia Marquez, con i suoi scatti riesce a fare un ritratto intimo di Frida, scatti fatti da un punto di vista privilegiato, quello dell'amicizia che lega i due artisti.
E Frida gli svela un Messico fatto di rivoluzione e guerra ma anche di di gioia e speranza.

In mostra saranno presenti anche gli schizzi preparatori dell'illustratrice Vanna Vinci. Lavori di studio per una futura biografia a fumetti di Frida Kahlo che uscirà il prossimo autunno.

E aspettando di poter visitare la mostra di Bologna, ecco la mia Frida, la pittrice straordinaria per talento e storia personale.

Disegnato di ritorno dalla mostra del Marzo dell'anno scorso "Frida Kahlo" alle Scuderie del Quirinale - Roma.

"CHE FAREI IO SENZA L'ASSURDO?" 

Cit. F. Kahlo 

Disegno in paper cut realizzato su cartoncino Fabriano ©  135g/m²  

Ho realizzato la mia Frida in paper cut ispirandomi a due foto prese dal web, uno dei ritratti fotografici della pittrice che più adoro. Foto scattate nel 1939 da Nickolas Muray

E Frida da qualche settimana è diventata anche wallpaper per il mio cellulare. 

DERVISCI ROTANTE: Handmade papercut 3D

...Voglio vederti danzare
come i Dervisches Tournes
che girano sulle spine dorsali
o al suono di cavigliere del Katakali...

Così cantava Franco Battiato nel 1982 ed è così che ho scoperto la danza rituale dei mistici persiani che, per commemorare il profeta Rûmî, usano volteggiare su se stessi ruotando le loro ampie gonne che sfiorano il pavimento.
Il Semà, o "danza dell'estasi", è il rituale dela Confraternita Sufi fondata in Turchia da Rûmî nel XIII secolo. Questa danza è l'espressione stessa della realtà divina e di quella fenomenica, in un mondo in cui tutto, per sussistere, deve ruotare come gli atomi, come i pianeti, come il pensiero.
Il Semà è parte marginale di una cerimonia che in realtà dura tre ore e che è divisa in diverse fasi: un inno di lode al profeta, la recitazione dei 10 passi più importanti del Corano, il suono di tamburi che simbolizza la creazione del mondo, la dolce melodia del ney (flauto) a simboleggiare il soffio divino da cui tutte le creature traggono vita. A conclusione di questo concerto parte il Semà vero e proprio.
Entrano i danzatori coperti da un mantello nero, simbolo dell'ignoranza e della materia, sotto il quale indossano un abito bianco a rappresentare la luce e il distacco dall'Io e un copricapo in feltro marrone a simboleggiare la pietra tombale.
Dopo una serie di passi e movimenti rituali i dervisci si tolgono il mantello nero ed iniziano uno scambio reciproco di saluti in segno di mutua fratellanza. Ed ecco che i danzatori iniziano a roteare su stessi e dopo aver allargato le braccia continuano a volteggiare intorno alla sala. Una mano volta al cielo per ricevere i doni di Dio, mentre l'altra mano è rivolta verso il basso per dispensare a tutti i presenti i doni ricevuti da Dio.

E così la donna che danza nella nota canzone di Battiato intraprende un vorticoso viaggio musicale che inizia a farla girare in una stanza  per poi trasportarla in un viaggio intorno al mondo fatto di musica e passi di danza.
Che si tratti di antichi ritmi tribali o delle balere di liscio romagnole è l'interazione tra musica e danza ad affascinare l'uomo mettendolo in contatto con la propria essenza.

"Gira come girano la Terra e la Luna" Cit. Rûmî

Illustrazione in paper cut 3D 

cartoncino colore bianco 135 g/m² su cartoncino colore oro satinato

LE COSE BELLE ARRIVANO PER CASO... E QUELLE STRAORDINARIE?

Scovare in internet la tua mostra del secolo, che per te è tutto ma che poche persone andranno a vedere (causa anche la mala informazione data all'evento).
Prendere il primo treno disponibile e partire con l'unico scopo di poter vedere dal vivo opere di papercut 3D che di solito puoi permetterti di ammirare solo davanti allo schermo del pc. Sono partita consapevole di vivere momenti bellissimi, ma di sicuro non avrei mai pensato che si potesse trasformare in un'esperienza unica.
E così tra un'opera e l'altra, tra uno strabuzzo d'occhi e una bavetta che scende davanti a tali meraviglie ad un tratto ti senti osservata e ti accorgi che è l'artista che ti sta guardando. Non so se incuriosito da una pazza che a momenti inizia a fare riti propiziatori davanti alle sue opere, o preso da compassione sempre per la pazza che con 40°C all'ombra preferisce perdersi tra opere di papercut piuttosto che farsi un tuffo in quel mare che si vede dalle finestre della sala espositiva.
Non so cosa stesse pensando lui, ma so cosa pensavo io... e adesso cosa gli dico?
... nulla la mia mente era vuota come un bozzolo senza crisalide.
Mi avvicino, saluto educatamente e... inizio a rovistare nello zaino! E così, senza dire troppe e inutili banalità tiro fuori il mio cutter di precisione e sfodero un sorriso di soddisfazione.
Lui sorride e mi accompagna in una delle sale attigue alla mostra, quello che viene dopo è pura poesia.
Con il mio cutter alla mano incide carta, cartoncino, tovagliolini, scontrini e se me l'avesse chiesto gli avrei fatto stagliuzzare anche i 20€ che mi servivano per il viaggio di ritorno.
Ho vissuto un mini workshop personalizzato. Io e il mio artista di papercut 3D preferito.
Non so se chiamarla gioia allo stato puro o fortuna delle fortune. So solo che con semplicità, gentilezza e dei sorrisi da togliere la ragione mi ha insegnato tanti piccoli segreti della sua arte.
Ancora non riesco a crederci, ancora mi sembra di aver sognato ad occhi aperti se non fosse che conosco alcuni piccoli trucchi dell'artista che non avrei saputo immaginarmi neanche in sogno.

Seduta sul prato di casa mi guardo intorno, disegno, stagliuzzo carta e ricordo quella splendida giornata quando lui mi dice: "l'importante è saper osservare e riportare ciò che vedi con semplicità"
Ed ecco il mio lavoro in papercut 3D: "Segrete armonie in giardino"